Les Traversées

Louis Sclavis, saxophone / Annabelle Luis & Bruno Ducret, violoncelles / Keyvan Chemirani, zarb – darf

Jazz nomade

En compagnie d’un trio de musiciens-funambules, le saxophoniste Louis Sclavis trace des lignes buissonnières entre jazz, musique écrite et tradition persane, avec une imagination et une inspiration panoramiques.

Figure phare de la musique improvisée européenne, le saxophoniste et clarinettiste Louis Sclavis n’a eu de cesse de frotter son jazz XXL à d’autres traditions musicales, d’ici ou d’ailleurs. Les Cadences du monde, son nouveau projet en quartette, s’inspire d’un livre du photographe Frédéric Lecloux, L’Usure du monde (un clin d’œil à L’Usage du monde de Nicolas Bouvier), fruit d’un voyage de l’ex-Yougoslavie au Pakistan, en passant par la Turquie, l’Iran et l’Afghanistan. Des paysages dont Sclavis, entouré de trois musiciens-funambules comme lui, fait la matière de compositions qui, tour à tour virevoltantes et contemplatives, deviennent autant d’étapes d’un palpitant voyage imaginaire.

Youmna Saba, oud, électronique & voix

Musique et poésie libanaises

Figure de la scène la scène alternative beyrouthine, Youmna Saba explore avec son oud augmenté électroniquement la musicalité de la langue arabe chantée : un moment de poésie à la fois hors du temps et d’une troublante modernité.

Depuis ses débuts, à Beyrouth, en 2006, Youmna Saba n’a cessé de cheminer vers l’épure : venue de la pop, elle s’est orientée peu à peu vers une musique teintée d’électroacoustique, les traitements électroniques venant subitement diffracter, troubler ou prolonger le son de l’oud électrique dont elle s’accompagne. Vers l’épure, et vers la poésie : elle s’intéresse aujourd’hui à la structure musicale de la langue arabe, à la manière dont celle-ci peut, lorsqu’elle est chantée, modeler celle de la composition elle-même. A la fois dépouillée et bruissante d‘une foule de détails infinitésimaux, fragile et habitée, sa musique intemporelle ne pourrait avoir été créée qu’aujourd’hui.

Apéro-rencontre avec Youmna Saba, animé par David Sanson, conseiller artistique de l’abbaye de Noirlac.

Pique-nique libre ou panier repas à réserver

Oua-Anou Diarra, flûtes peules – tamani – djéli n’goni – calebasse – voix
Orchestre Régional de Normandie – Jean Deroyer, direction

Fresque symphonico-africaine

Venu du jazz, le contrebassiste Yves Rousseau livre avec Alter Ego une haletante – et très cinématographique – « rencontre entre deux mondes » (l’écriture orchestrale et la tradition orale, l’Europe et l’Afrique). Où il est question d’écoute, de résonance(s) et de pulsation commune.

« En composant cette suite déclinée en sept pièces distinctes, j’ai rêvé, imaginé, puis donné vie à cette rencontre entre deux mondes, celui de la musique écrite et celui de la tradition orale : un chemin jalonné de rendez-vous mélodiques et rythmiques, veillant à ne jamais gommer les spécificités de l’un ou l’autre mais cherchant au contraire à toujours les faire entrer en résonance(s). » C’est en ces termes que le contrebassiste Yves Rousseau, venu du jazz, présente Alter Ego, suite pour orchestre commandée par l’Orchestre Régional de Normandie. Faisant dialoguer les musiciens classiques et le multi-instrumentiste burkinabé Oua-Anou Diarra, Alter Ego se déguste comme un film dont on serait libre de créer les images, comme on écouterait une passionnante conversation entre deux vieux sages. Une conversation qui impressionne par la beauté et l’ampleur des thèmes, sa richesse mélodique, rythmique et sonore.

https://www.orchestrenormandie.com/programme/alter-ego-22-23/

https://yvesrousseau.fr/projets/alter-ego/