Les Traversées

Les Kapsber’girls
Gabrielle Varbetian, soprano / Axelle Verner, mezzo-soprano / Garance Boizot, viole de Gambe, dessus de viole / Albane Imbs, archiluth, guitare baroque, tiorbino et direction

Chansons françaises des XVIIè et XVIIIè siècles

Lorsqu’elles ont pour les servir des interprètes aussi engagées que les Kapsber’girls, les « brunettes » – ces airs tendres, galants ou champêtres très populaires aux XVIIe et XVIIIe siècles en France – retrouvent instantanément leur charme et leur éclat !

 Brève chanson pour une, deux ou trois voix à la tonalité pastorale, sur un sujet champêtre ou galant, la brunette (un nom qui vient de l’idéal féminin de la « petite brune » de la poésie médiévale) connut un énorme succès dans la France des XVIIe et XVIIIe siècle, au point que Lully ou Rameau en inclurent dans certains de leurs opéras. C’était alors des brunettes que les galants fredonnaient à l’oreille de leur belle, avant que le genre ne soit supplanté par la romance. Les Kapsber’girls, quatuor féminin formé en 2015 pour explorer la musique baroque et pré-baroque – leur nom est un clin d’œil à l’illustre compositeur vénitien Johannes Hieronymus Kapsberger (1580-1641) – ont dédié leur dernier disque à ce répertoire d’airs tendres ou espiègles… et il leur va comme un gant !

https://www.leskapsbergirls.com

Le Banquet du Roy
Gertrudis Vergara, soprano – harpe Renaissance – percussions
Olivier Gladhofer, viole de gambe – flûte/tambour – bombarde – dulciane – cornemuse Renaissance

Musique baroque cosmopolite

Ce voyage polyglotte à travers les grandes cours de l’Europe du XVIe siècle (et les œuvres de Piacenza, Ortiz ou Dowland) nous mène jusqu’au Nouveau Monde, à la découverte de sonorités inhabituelles et d’instruments inouïs.

 De l’Italie de Domenico da Piacenza jà l’Amérique (avec des œuvres anonymes du temps de la Nouvelle Espagne) en passant par l’Angleterre de John Dowland, la France de Jean Richafort et l’Espagne de Diego Ortiz, deux musiciens de l’ensemble blésois Le Banquet du Roy nous offrent un point de vue dépaysant sur les musiques de la Renaissance. Un dialogue multiculturel qui trouve des échos dans les musiques à danser (pavane, gaillarde…) et dans les chansons, de fête ou d’amour, sur des textes poétiques ou populaires. Nourrie de références historiques et musicologiques, cette promenade musicale permet de ressentir l’état d’esprit et la richesse d’une époque qui résonne encore aujourd’hui : un itinéraire de sonorités et de langues où l’on prend plaisir à se perdre.

https://www.lebanquetduroy.com

Apéro-rencontre avec les Kapsber’girls, animé par David Sanson, conseiller artistique de l’abbaye de Noirlac

Pique-nique libre ou panier repas à réserver

Les Métaboles
Léo Warinsky, direction

Musique pour chœur a cappella

D’œuvres pour chœur en transcriptions (jusqu’au fameux Boléro !), les Métaboles magnifient tous les sortilèges de l’art de Ravel : la voix sied particulièrement bien à cette musique touchée par la grâce, à la fois mélancolique et consolante, raffinée et évidente.

Si les pièces chorales (telles que les merveilleuses Trois Chansons pour chœur a cappella) y sont rares, l’œuvre de Maurice Ravel, (1875-1937), gorgée de couleurs et de mélodies, semble pourtant trouver dans le chant un prolongement idéal. En témoigne ce nouveau programme des Métaboles, qui donne à entendre les transcriptions pour chœur de certaines œuvres phares – de Ma mère l’Oye à Shéhérazade en passant par La Vallée des cloches – signées de compositeurs tels que Gérard Pesson – natif du Cher -, Thierry Machuel ou Clytus Gottwald. Un programme pour lequel les Métaboles ont lancé le défi à Thibault Perrine de transcrire pour la première fois deux œuvres emblématiques de Ravel : le Boléro et la Pavane pour une Infante Défunte. Une manière aussi originale qu’enthousiasmante d’aborder cette musique touchée par la grâce.

https://www.leconsort.com/